ExpoLINO_Rapport_1112
Rapport d'activité
Expo LINO
30 août au 30 octobre 2011
Vernissage : mercredi 14 septembre à 18:00
Une exposition diffusée en collaboration avec http://www.v2com.biz.
Est-il possible en 2010 de faire un travail de création graphique destiné au grand public, voire publicitaire, de grande qualité? Peut-on conjuguer commande et intégrité? Et en vivre? L’Expo LINO, produite sous le commissariat de Marc H. Choko, professeur titulaire à l’École de design de l’UQAM et ancien directeur du Centre de design, répond à ces questions de manière exemplaire à travers 12 ans de création d’un artiste graphique exceptionnel.
Présentant 40 affiches, 40 planches graphiques originales, des publicités, des livres, des brochures et des animations, elle illustre la profondeur de sa réflexion et l’homogénéité de sa démarche artistique sans concession, quel que soit le produit réalisé. L’exposition du Centre de design sera complétée par une murale et des affiches exposées dans le hall de la Grande Bibliothèque du 1er septembre au 2 octobre 2011, du mardi au vendredi de 10h à 22h et le samedi et dimanche de 10h à 18h.
Depuis une dizaine d’années, Lino est connu d’un large public en raison de sa collaboration avec l’agence orangetango et la série d’affiches réalisées pour le théâtre de Quat’Sous et Wajdi Mouawad. Sa profonde amitié avec Wajdi Mouawad a donné lieu à de multiples projets graphiques dont le point culminant sera la réalisation de l’affiche du Festival d’Avignon 2009. LINO crée également nombre d’affiches pour l’Opéra de Montréal, le Théâtre PàP, le Marché de la poésie, le Centre de design de l’Université du Québec à Montréal, etc. LINO gagne surtout sa vie en vendant des illustrations aux journaux et magazines canadiens et américains, puis en illustrant des campagnes publicitaires (abribus pour Aéroplan et Le lait, spots télévisés pour Le lait, Festival TransAmériques et Société Radio-Canada). Parallèlement, LINO écrit et illustre trois romans graphiques et entame une carrière de peintre. Enfin, il se lance dans la scénographie et l’animation cinématographique.
Cette pratique protéiforme renoue avec celle de certains graphistes des années 1930-1950, tels que Allan Harrison, Peter Ewart ou Lorne H. Bouchard. Mais il s’agissait alors d’artistes oeuvrant dans le « commercial art » alimentaire par nécessité. Les créations de LINO présentent au contraire une unité extrême, une intégrité totalement préservée dans toutes les facettes de sa pratique. Ceci fait de LINO une exception dans le milieu du graphisme québécois actuel, une exception remarquable de plus en plus reconnue pour la qualité et la profondeur de son travail.
Commissaire: Marc H. Choko
Photos ©Michel Brunelle
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30 août au 30 octobre 2011
Vernissage : mercredi 14 septembre à 18:00
Une exposition diffusée en collaboration avec http://www.v2com.biz.
Est-il possible en 2010 de faire un travail de création graphique destiné au grand public, voire publicitaire, de grande qualité? Peut-on conjuguer commande et intégrité? Et en vivre? L’Expo LINO, produite sous le commissariat de Marc H. Choko, professeur titulaire à l’École de design de l’UQAM et ancien directeur du Centre de design, répond à ces questions de manière exemplaire à travers 12 ans de création d’un artiste graphique exceptionnel.
Présentant 40 affiches, 40 planches graphiques originales, des publicités, des livres, des brochures et des animations, elle illustre la profondeur de sa réflexion et l’homogénéité de sa démarche artistique sans concession, quel que soit le produit réalisé. L’exposition du Centre de design sera complétée par une murale et des affiches exposées dans le hall de la Grande Bibliothèque du 1er septembre au 2 octobre 2011, du mardi au vendredi de 10h à 22h et le samedi et dimanche de 10h à 18h.
Depuis une dizaine d’années, Lino est connu d’un large public en raison de sa collaboration avec l’agence orangetango et la série d’affiches réalisées pour le théâtre de Quat’Sous et Wajdi Mouawad. Sa profonde amitié avec Wajdi Mouawad a donné lieu à de multiples projets graphiques dont le point culminant sera la réalisation de l’affiche du Festival d’Avignon 2009. LINO crée également nombre d’affiches pour l’Opéra de Montréal, le Théâtre PàP, le Marché de la poésie, le Centre de design de l’Université du Québec à Montréal, etc. LINO gagne surtout sa vie en vendant des illustrations aux journaux et magazines canadiens et américains, puis en illustrant des campagnes publicitaires (abribus pour Aéroplan et Le lait, spots télévisés pour Le lait, Festival TransAmériques et Société Radio-Canada). Parallèlement, LINO écrit et illustre trois romans graphiques et entame une carrière de peintre. Enfin, il se lance dans la scénographie et l’animation cinématographique.
Cette pratique protéiforme renoue avec celle de certains graphistes des années 1930-1950, tels que Allan Harrison, Peter Ewart ou Lorne H. Bouchard. Mais il s’agissait alors d’artistes oeuvrant dans le « commercial art » alimentaire par nécessité. Les créations de LINO présentent au contraire une unité extrême, une intégrité totalement préservée dans toutes les facettes de sa pratique. Ceci fait de LINO une exception dans le milieu du graphisme québécois actuel, une exception remarquable de plus en plus reconnue pour la qualité et la profondeur de son travail.
Commissaire: Marc H. Choko
Photos ©Michel Brunelle
